Depuis quelques années, le regard porté sur les productions artistiques indépendantes proches des arts dits en marge s’est modifié. Davantage de considération leur est acquise, ce basculement leur conférant un nouveau statut de « forme d’art pertinente ». L’on ne peut que se féliciter de ce qui se signale ici : voilà plus de trente-cinq ans que je m’attelle à la déconstruction d’une hiérarchisation des arts et de son arbitraire devant le registre des techniques et médiums dits « modestes » ou « populaires » jugés inappropriés à « faire art ». Sont réunis ici dix artistes français chez qui s’entend le dialogue persistant qu’entretiennent les arts en marge, les beaux-arts et la pop culture. N’appartenant à aucune école formelle, ces artistes transmettent l’éclat d’une création singulière ne pouvant naître que dans l’indépendance. Laine, tissu, cheveux, coquillage, perle, bouton, coquille d’œuf, raphia, papiers, vernis à ongle, paillettes, arêtes de poisson, fruits et végétaux, os, sable, cuir… Au moyen de ces matières modestes découpées, collées, couturées, tressées, mâchées, modelées, assemblées, recouvertes, peintes, est déployée une incroyable richesse de gestes et de manières. Cette exposition, que je veux surprenante et plurielle, agit comme une célébration syncrétique de l’imaginaire où se déploie un cœur commun, entre intelligence populaire, connaissance savante et ritualisation intime. Rien n’est plus universel que la force du particulier.