2015-09-01
HEY! MODERN ART & POP CULTURE ACT III - CATALOGUE D'EXPOSITION
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Catégorie beaux-livres Collection catalogue d’art (beaux-livres) Ouvrage dirigé par Anne & Julien Bilingue (français / anglais) 336 pages Couverture cartonnée et façonnée 28,5 x 22,5 cm Édité par ANKAMA / 619 61 artistes, 2 collections privées Catalogue d’exposition Commissaires invités : Anne & Julien (HEY! modern art & pop culture) Musée de La Halle Saint Pierre, Paris, France. Exposition du 18 Septembre 2015 au 14 Août 2016 Aujourd’hui, le monde de l’art contemporain ne cesse de croître, mais se définit plus que jamais sur la base du marché et de ses transactions. Cette mécanique entraîne la fragmentation des publics, la répétition et le caractère élitiste de ses propositions, et déconnecte ce monde de nombreux et nouveaux interlocuteurs potentiels, spécialement en ce qui concerne les générations plus jeunes. L’effet HEY! fonctionne selon le principe actif de la ruche, déploie l’énergie des communautés qu’il soutient et dont il est fait, provoque un dynamisme et une vitalité réactive, actionne les connexions entre artistes, collectionneurs, marché de l’art, public et amateurs. À propos de notre démarche le critique d’art Philippe Dagen, dans le quotidien Le Monde en 2011, titrait son article : « HEY! Au delà de l’avant-garde ». HEY! invoque une rappropriation de la circulation des idées entre publics, artistes, marchands, critiques d’art et collectionneurs. Et rassemble, sur différents territoires d’action et d’intervention, les individualités autour d’un intérêt commun : le cœur de l’art contemporain de demain. Cette mouvance - dont HEY! se révèle être l’agent coagulant -, est porteuse d’un alphabet riche et typé, qu’elle soit ancrée dans des propositions esthétiques grand public ou volontairement éloignées de la pensée commune. Longtemps considérés comme trop représentatifs d’une culture souterraine, des courants d’art contemporain (lowbrow, surréalisme pop, outsider art, visionary art ...) et des mondes (le tatouage, la bande dessinée, le poster rock, le jeu vidéo...) imposent actuellement leurs codes, martèlent leurs héros, leurs phrasés. Cet effet global intègre, dans ce qu’il porte de nouveau, icônes et références issues de mediums exclusivement populaires. Sous le joug de la mondialisation, tandis qu’il n’est alors pas faux de penser que la pop culture contemporaine détermine déjà la culture générale mondiale de demain, HEY! questionne ce changement de paradigme et positionne ce que nous appelons « l’autre pop culture » en principal objet d’observation autant que d’intérêt. On pourrait définir « l’autre pop culture » à la manière dont la discussion mondiale fut nourrie par les discours et esthétiques produits par les contre-cultures depuis 1940. A l’établissement du format et du cliché, HEY! répond par la défense de travaux d’artistes peu ou jamais vus, et par une observation de biais laissant apparaître d’invisibles sous textes. Cette lecture du monde contemporain s’élargit de l’image aux sons et spectacle vivant – soit une travée déclinant tous les médiums à disposition (arts visuels, arts sonores, arts du mouvement et des formes, arts picturaux et en mot…) ; une encyclopédie en mouvement de notre époque, où l’outsider pop joue le contre point pictural. Ce terme épouse la dynamique de notre vision du monde (cf. le manifeste de HEY!). L’outsider pop désigne la famille mondiale des arts porteurs d’une esthétique contemporaine pop minorée par l’académisme dominant. Elle est constituée de courants et d’univers singuliers, considérés par les institutions comme trop ancrés et représentatifs d’une culture souterraine et prolétaire.
EXPOSITION